Oljeporträtt är tidlöst- Liljevalchs-lugnet i konsten

Målarkonsten är tillbaka, mindre data och videokonst, enligt Ernst Billgren på årets utställning på Liljevalchs.
Det är så roligt att se att måleriet blomstrar. Även om jag håller mig till min konstart så är all målarkonst inspirerande. Ibland kan inspirationen nästan kännas svår, då man inte vet hur man själv ska placera och återskapa det man upplever.
Porträtt i olja är och kommer alltid att vara tidlöst. Oljeporträtt är genuint och oföränderlig. Utmaningen är att just bevara det klassiska, och inte påverkas för mycket av tidens utveckling. Det ska platsa i miljöer från vanlig bostad, till herrgård och slott.

oljefarg

 

Konst får gärna  provocera men det behöver inte alltid vara huvudsyftet.
En av Liljevalchs konstkritiker uttrycker att han saknar smocka och provokation bland verken. Men där kan jag känna, att anledningen kan vara att hela omvärlden är så orolig och provocerande, provokation är inte något nytt. Det vi kommer att behöva är det trygga rummet i form av den kakelugn som är ett av verken på utställningen, som inger trygghet och värme. Kakelugnen är så mitt i prick.
Konsten talar om framtiden, och det lugnet kommer vi behöva.

oljemalning

 

 

Se porträtt

Ofta går det i snigelfart när en målning i stort sett är färdig.
Jag brukar fota tavlan för att maila över till beställaren att betrakta resultatet.
Det är bara det att jag så gärna vill att presentationen av porträttet ska vara så nära överensstämmande med originalet som möjligt, vilket gör att det går mycket tid åt till inställningar som vitbalans, bländare, exponeringstider blixtarnas inställningar mm. och slutligen efter många timmar när resultatet är acceptabelt så känner jag att målningen behöver nog korrigeras lite till!! sedan får jag göra hela fotoproceduren igen, vet inte för vems skull, det är bara jag som alltid lyckas snöa in mig lite mot slutet.

Konkurrensen bland oss porträttmålare är inte så stor och vi som ägnar oss åt det som yrke är väldigt få.
Det är kanske inte alltid så lätt för den oerfarne att avgöra vad som är hållbart och bra målarkonst men om du som betraktare ser kritiskt på en porträttmålning som ska vara föreställande så är din känsla av hur du upplever ansiktet och kroppen avgörande.
Din erfarenhet av att se en hand eller arm och formen på en kroppsdel är inte ny, med andra ord är ofta din känsla av hur något ska se ut helt riktig även om du inte har någon erfarenhet av just måleri. Du ska inte blygsamt ursäkta dig med att, det ska nog se ut så för jag vet ju inte.

Han fick ett annat ansikte!

bara jag